FilmoTvor.AI

Chapter 7

Référence des skills

Chaque skill intégrée expliquée — ce qu'elle fait, un prompt d'exemple et comment elle s'exécute, pas à pas.

Les skills sont les pipelines créatives prêtes à l'emploi de FilmMovieStudio : tapez une commande slash dans le chat, décrivez ce que vous voulez, et le réalisateur IA mène tout le travail — il vous pose les questions créatives, génère les images, clips, audio et documents sur votre canevas et (pour les skills vidéo) rend le montage final. Ce chapitre est la référence complète de chaque skill intégrée : ce qu'elle produit, un prompt d'exemple réaliste et comment se déroule réellement une exécution.

Il y a deux niveaux. Les skills Workflow sont des productions multi-étapes — elles font pause aux gates créatifs pour que vous approuviez le plan, le style, les keyframes. Les skills Quick sont des outils mono-usage : un prompt en entrée, un résultat en sortie, aucune question. Vous pouvez lancer une skill de trois façons : tapez sa /command dans le chat, choisissez-la dans le menu Skills à côté du champ de chat, ou ouvrez-la depuis la page Hub et cliquez Run.

La page Hub avec une skill sélectionnée

Astuce : Une skill Workflow se souvient où elle s'est arrêtée — même après des redémarrages. Tapez /continue pour reprendre une exécution interrompue, /status pour un rapport de progression local, /redo <quoi> pour régénérer une seule partie, ou /start-over pour effacer la session.

Contenu

Short Drama & Storytelling

Short Drama

La skill navire amiral. /short-drama est un réalisateur de films IA complet : à partir d'une idée d'histoire en une ligne, il la conduit à travers l'analyse du script, le design des personnages, un style visuel verrouillé, les plans d'épisodes, les keyframes de scènes, les clips animés, l'audio et un montage final rendu — en faisant pause à chaque gate créatif significatif pour que vous preniez les décisions.

Prompt d'exemple : /short-drama A jaded Tokyo detective adopts a stray cat that can smell lies

Comment elle s'exécute :

  1. Intention et personnages. Le réalisateur lit votre idée (et toute photo de référence jointe), identifie le genre, le ton et le public, et écrit une courte fiche de profil pour chaque personnage principal.

  2. Le brief créatif. Il fait pause et vous pose un brief à onglets adapté à votre histoire : marché cible, nombre d'épisodes, ton et style — chaque onglet avec des options concrètes.

    Répondre aux onglets du brief créatif

  3. Verrouillage de style et portraits. À partir de votre choix de style, il écrit une « Style Bible » contraignante, génère une image d'ancrage de style, puis un portrait de référence pour chaque personnage — afin que l'apparence et les visages restent identiques dans chaque plan à venir. Il propose d'enregistrer vos personnages principaux dans la bibliothèque Cast pour qu'ils gardent le même visage et la même voix dans les projets futurs.

  4. Plan créatif et épisodes. Il ébauche la structure en actes, une carte par épisode et trois beats de scène par épisode — puis fait pause pour que vous approuviez le plan ou changiez le brief.

    Le plan d'épisodes et les beats de scène sur le canevas

  5. Keyframes et brief de production. Après approbation, il génère une image keyframe pour chaque scène (portraits de personnages joints en référence), vous demande de les confirmer, puis pose un second brief à onglets : combien produire maintenant, quel type de lit audio et quelle durée pour chaque clip.

    Confirmer la direction avant production

  6. Clips, audio, rendu. Chaque keyframe est animée en clip vidéo (les scènes de dialogue reçoivent de la parole lip-sync), la musique est composée selon votre choix audio, et après un gate final « Open timeline / Render now » tout est composé en un MP4 avec fondus et déposé sur le canevas comme Final Render.

    Les clips finis et le rendu final

Astuce : Plus il y a de saveur dans votre phrase d'ouverture — genre, décor, twist — meilleures sont les options de brief qu'il invente. Vous pouvez joindre des photos avec le premier message et le réalisateur designera les personnages à partir de celles-ci.

Animal Podcast

/animal-podcast fait un short comique de 30–39 secondes où deux hôtes animaux contrastés roasting un sujet du monde humain du point de vue animal — dimensionné pour TikTok, Shorts et Reels, avec sous-titres gravés et pop-text.

Prompt d'exemple : /animal-podcast Make a 9:16 podcast where a Shiba Inu and an orange cat discuss why humans pay for gym memberships. Tone: sarcastic but cute

Comment elle s'exécute :

  1. Conçoit deux hôtes contrastés (ou vous propose 3–4 paires amusantes si vous n'avez pas choisi d'animaux) et demande votre ratio (9:16 ou 16:9).
  2. Écrit le script comédie — beats de scène et lignes de dialogue — et vérifie le format avant de continuer.
  3. Génère un portrait style-locked de chaque hôte pour ancrer les visuels.
  4. Produit un voiceover ligne par ligne, deux clips animés d'environ 15 secondes, une musique de fond et des effets sonores de réaction (rire, surprise, applause…).
  5. Assemble la chronologie, grave les sous-titres et pop-text, et rend la vidéo verticale finale.

Astuce : Les meilleurs sujets sont des habitudes humaines que les animaux comprendraient de travers — réunions de travail, apps de dating, café cher, culture de la productivité.

Continue Story

/continue-story prend un projet existant et génère la prochaine scène — visuellement continue avec le dernier clip, réutilisant votre style verrouillé et vos portraits de personnages. Une scène par exécution, donc vous gardez le contrôle de l'intrigue.

Prompt d'exemple : /continue-story The rivals are forced to share one umbrella when the storm finally breaks

Comment elle s'exécute :

  1. Lit votre canevas — trouve le dernier clip, les portraits de personnages et l'histoire jusqu'ici.
  2. Extrait la dernière image du clip précédent comme ancre de continuité.
  3. Écrit le beat de scène suivant (ou en propose un et demande confirmation si vous n'avez pas donné de direction).
  4. Génère une keyframe référençant la dernière image et les portraits, puis l'anime en clip suivant.
  5. Demande si vous voulez une autre scène, ouvrir la chronologie ou rendre.

Zodiac World

/zodiac-world produit un épisode vertical d'apprentissage de l'anglais pour enfants (3–8 ans) de 30–60 secondes, situé dans le village forestier du zodiaque Kazefumori — une histoire 3D chaleureuse plus une chanson finale à chanter, avec une phrase anglaise centrale répétée pour qu'elle reste.

Prompt d'exemple : /zodiac-world Rabbit learns to say "May I borrow this?" after taking Monkey's kite without asking

Comment elle s'exécute :

  1. Pose un court brief : quel ami du zodiaque figurer (Rabbit / Tiger / Rat / Dragon), tranche d'âge (3–5 ou 6–8), longueur d'épisode (30/45/60s) et langue.
  2. Écrit le script et les paroles de la chanson et fait pause pour votre approbation.
  3. Génère les fiches de turnaround des personnages, une fiche de scène et une fiche d'échelle, puis une keyframe pour chaque beat de l'histoire.
  4. Enregistre le voiceover ligne par ligne plus la chanson enfantine et cale chaque clip sur l'audio mesuré.
  5. Ajoute les sous-titres, assemble la chronologie et rend l'épisode 9:16 fini.

Wasteland Short Film

/wasteland-short-film est un créateur d'épisodes 3D-CG post-apocalyptiques au look dark, game-cinematic. Donnez-lui une prémisse et il livre un court wasteland style-locked — keyframes par lot, clips image-vers-vidéo, voiceover clairsemé, score d'ambiance et un color grade unifiant optionnel.

Prompt d'exemple : /wasteland-short-film A lone scavenger finds a still-working music box in a dead city, 60 seconds, quiet desolation

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre prémisse (joignez des illustrations de personnages pour continuer une série) et pose un brief : longueur (30/60/90s), taille de cast (1–3) et ambiance (Tense / Quiet desolation / Hard action).
  2. Écrit le plan créatif et une Style Bible et fait pause pour votre approbation.
  3. Conçoit le cast fixe, puis génère en lot chaque image de première frame — avec un second gate pour confirmer les frames avant toute vidéo.
  4. Anime les frames en clips, applique optionnellement un color grade unifiant.
  5. Ajoute un voiceover clairsemé (0–4 lignes max), des sous-titres, un score d'ambiance et rend le film 16:9 final.

E-commerce & Product

Ecommerce Design

/ecommerce-design est un designer d'images e-commerce professionnel couvrant 14 verticales de retail — vêtements à électronique à nourriture. Il fabrique des images de listing product-first, compliance-safe, platform-ready une prise soignée à la fois, scorant chaque résultat et l'inspectant pour les défauts avant livraison.

Prompt d'exemple : /ecommerce-design Hero image for a matte-black ceramic pour-over coffee set, Amazon main image plus one lifestyle scene

Comment elle s'exécute :

  1. Vérifie les faits requis et ne demande que ce qui manque : catégorie, couleur/matériau/finition exacts du produit, plateforme cible, combien d'images et leurs rôles, avec ou sans modèle.
  2. Construit une fiche d'attributs à partir de votre référence produit uploadée et identifie le bon playbook de catégorie.
  3. Choisit les types de prises et verrouille la cohérence inter-images (palette, éclairage, identité produit).
  4. Génère chaque image à partir d'un prompt précisément assemblé adapté aux specs de la plateforme.
  5. Score chaque image sur six dimensions pondérées et inspecte les défauts, régénérant une fois une prise ratée.

E-commerce Image

/e-commerce-image transforme une vraie photo produit en un set de listing complet et conforme à la plateforme — hero, fond blanc, lifestyle, macro détail, échelle et variantes — avec la photo originale référencée à chaque génération pour que le produit ne dérive jamais.

Prompt d'exemple : /e-commerce-image Turn this into a full Amazon listing set, editorial premium styling (joignez votre photo produit)

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre photo produit et l'analyse — matériaux, proportions, signaux de marque.
  2. Pose un court brief : plateforme (Amazon / Shopify / TikTok Shop / Etsy / Instagram), portée (Hero only / Core 5 / Full 7) et direction de style (Minimal Clean / Editorial Premium / Warm Domestic / Street Fashion).
  3. Propose un plan de tournage et fait pause pour votre approbation.
  4. Génère le set, en passant votre vraie photo comme référence sur chaque image.
  5. Effectue un contrôle qualité 19 points, régénère les échecs une fois et livre le set sur le canevas.

Detail Page Designer

/detail-page-skill-course conçoit une longue page détail e-commerce pour les cours et produits de connaissance, structurée comme un entonnoir de persuasion à 6 couches — hook, pain, solution, proof, offer, CTA — rendue comme une série cohérente d'images de page portrait.

Prompt d'exemple : /detail-page-skill-course A detail page for my 6-week watercolor course for total beginners, $49, includes 200+ student testimonials

Comment elle s'exécute :

  1. Pose un brief : type d'offre, audience, tranche de prix et quels assets de preuve vous avez réellement (chiffres, témoignages, credentials, aucun).
  2. Collecte vos détails de cours et logo ou photo d'instructeur optionnels.
  3. Planifie l'entonnoir à 6 couches (fusionnant les couches minces au besoin) et fait pause pour votre approbation.
  4. Génère une image de page 3:4 par couche avec une palette et un système typographique partagés.
  5. Vérifie lisibilité, cohérence et flow, régénérant les pages faibles une fois.

Astuce : Il n'inventera jamais de chiffres de preuve pour vous — si vous avez de vraies stats, incluez-les dans le prompt.

Advertising

Ad Idea

/ad-idea est un directeur de création publicitaire pour la phase de concept : il déterre l'insight d'audience, génère trois concepts publicitaires genuinely different, développe celui que vous choisissez en une proposition complète, et finit sur des images de moodboard. Concepts uniquement — passez la main à /promo-video ou /surreal-spot pour tourner.

Prompt d'exemple : /ad-idea A campaign for a sleep-tracking ring aimed at burned-out young professionals

Comment elle s'exécute :

  1. Collecte le brief : produit, audience, objectif (awareness / launch / reposition / conversion) et ton.
  2. Écrit l'insight — la tension « audience wants X but Y because Z » que la campagne va lever.
  3. Présente trois concepts bâtis avec trois méthodes d'idéation différentes, scorés en interne — vous en choisissez un.
  4. Développe le concept choisi en une proposition complète.
  5. Génère 1–3 images de moodboard et s'arrête.

Promo Video

/promo-video transforme une photo produit et un court brief en une vidéo promotionnelle publish-ready — script à structure de rétention, keyframes product-locked, scènes animées, musique et un rendu final en 16:9, 9:16 ou 1:1.

Prompt d'exemple : /promo-video A 20-second launch video for our smart water bottle, 9:16, aimed at gym-goers (joignez la photo produit)

Comment elle s'exécute :

  1. Analyse votre photo produit et votre description en un Product Brief avec palette verrouillée.
  2. Pose le brief : objectif, durée (~15s/3 scènes, ~20s/4, ~30s/5) et ratio.
  3. Écrit un script de rétention Hook → Feature → CTA et fait pause pour approbation.
  4. Génère une keyframe par scène — votre vraie photo produit référencée sur chacune — puis anime chaque keyframe en clip.
  5. Ajoute la musique et rend le montage final.

Surreal Spot

/surreal-spot fait des vidéos de concept surréalistes de grade TVC — « Apple × David Lynch » — bâties sur l'esthétique de juxtaposition impossible et de médias de film lo-fi (VHS, 16mm, Super 8, Polaroid…). La révélation du produit est retardée, les visages jamais montrés.

Prompt d'exemple : /surreal-spot A dreamlike spot for our new perfume, 9:16, VHS mood (joignez la photo produit)

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre photo produit, analyse l'univers visuel de la marque et demande le ratio (9:16 / 4:5 / 16:9).
  2. Présente trois concepts créatifs — chacun avec sa propre image de référence de style — vous en choisissez un.
  3. Génère un storyboard en grille 3×3 neuf panneaux dans le concept choisi, qualité contrôlée.
  4. Anime le storyboard en vidéo motion.
  5. Ajoute une musique optionnelle et rend le spot final.

Dynamic Poster

/dynamic-poster conçoit un poster motion : une seule frame de poster magnifiquement composée où exactement une chose impossible bouge — la crema verse vers le haut, le neon saigne, la montagne respire — tandis que la typo reste nette et statique. Parfait pour les launches et annonces.

Prompt d'exemple : /dynamic-poster A launch poster for our espresso machine where the crema pours upward into the cup

Comment elle s'exécute :

  1. Lit votre sujet (plus image produit/logo optionnelle) et demande le ratio (9:16 / 4:5 / 16:9).
  2. Offre trois concepts motion, chacun sur un mécanisme de juxtaposition différent — vous en choisissez un.
  3. Génère le poster au repos comme référence de style, puis un storyboard 9-panneaux du motion.
  4. L'anime avec une caméra verrouillée et le seul mouvement impossible.
  5. Ajoute la musique et rend le poster motion final.

HiLo Promo

/hilo-promo construit une promo sociale verticale 9:16 portée par un présentateur IA parlant et lip-sync — portrait, script parlé, voiceover, vidéo lip-sync, visuels de support, sous-titres synchronisés et musique, rendus en 1080×1920.

Prompt d'exemple : /hilo-promo A 30-second vertical promo for my nail salon with an energetic female presenter, clean studio style

Comment elle s'exécute :

  1. Pose le brief : ce que vous promouvez, style visuel (Clean studio / Lifestyle / Bold neon / Minimal luxury), présentateur (généré ou look-alike depuis votre photo) et voix.
  2. Génère le portrait du présentateur et fait pause pour votre approbation.
  3. Écrit un script Hook → benefits → CTA de 25–40 secondes — vous l'approuvez avant enregistrement.
  4. Génère le voiceover, puis la vidéo du présentateur parlant en lip-sync (l'étape lente), plus 2–3 visuels de support.
  5. Assemble la chronologie avec sous-titres transcrits et synchronisés, et la musique, et rend après votre feu vert final.

YouTube Creator

/youtube-creator planifie une vidéo YouTube de bout en bout : un script optimisé pour la rétention bâti sur la psychologie du hook et les pattern interrupts, plus 2–3 images de miniature à fort CTR. Il s'arrête délibérément à la miniature — planification, pas production.

Prompt d'exemple : /youtube-creator A 10-minute video about why cities are quietly banning cars, for my urbanism channel

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre sujet et les infos de chaîne/audience, puis demande : type de vidéo (educational / tutorial / listicle / story), durée et format (16:9 ou 9:16 Shorts).
  2. Présente quatre candidats titre-et-angle sur différents leviers psychologiques — vous en choisissez un.
  3. Écrit le script segmenté avec tags de rétention : le hook en trois parties, pattern interrupts toutes les 60–90 secondes, et CTAs.
  4. Génère 2–3 concepts de miniatures avec des patterns de conversion éprouvés et les squint-test.
  5. Vous choisissez la miniature qui sera publiée.

Music Video

MV Creator

/mv-creator est un pipeline complet de production de clips musicaux : des paroles (texte collé, fichier LRC ou upload audio) à l'histoire, au style artistique, au script par scène, au design de personnages, aux décors, au storyboard et aux clips par scène jusqu'au MV fini et sous-titré sur la chronologie.

Prompt d'exemple : /mv-creator Make a music video for these lyrics — melancholic indie folk, autumn palette (collez vos paroles timed ou joignez le morceau)

Comment elle s'exécute :

  1. Découpe les paroles en segments timed et valide la structure.
  2. Propose trois concepts d'histoire — vous en choisissez un — puis quatre styles artistiques (plus « autre ») et verrouille le style avec une image de référence.
  3. Écrit le script par scène et conçoit les portraits de personnages et les shots héro de décors qui ancrent chaque scène.
  4. Construit le storyboard, puis anime chaque scène en clip image-vers-vidéo avec les personnages référencés pour éviter la dérive.
  5. Assemble la chronologie avec votre morceau et les sous-titres de paroles et rend le MV final.

Astuce : Les paroles timed (0:00 - 0:08 par segment) donnent le timing de scène le plus propre — la skill vous montrera le format exact qu'elle veut.

Sword Dance

/sword-dance crée un clip de danse au sabre wuxia dans une esthétique chinoise lavis-d'encre-rencontre-photoréaliste : une danseuse hanfu identity-locked, plans d'establishing brumeux, une chorégraphie nommée, clips par phrase et un score guzheng-et-percussions.

Prompt d'exemple : /sword-dance A melancholic sword dance on a misty mountain ridge at dawn, 45 seconds

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre concept (et photo de ressemblance optionnelle, utilisée comme référence — pas un face swap) et demande : ambiance (Graceful / Fierce / Melancholic), décor et longueur (30/45/60s).
  2. Conçoit la danseuse et fait pause jusqu'à ce que vous verrouilliez le personnage.
  3. Génère deux plans d'establishing, puis écrit la chorégraphie comme phrases de mouvement nommées — approuvées par vous.
  4. Génère une keyframe par beat référençant le design verrouillé, puis un clip par phrase.
  5. Compose le score guzheng-et-percussions, assemble et rend le MV 16:9.

Beat Sync Editor

/beat-sync-editor coupe un montage où absolutly chaque coupure tombe sur un beat. Il détecte la grille de beats du morceau, planifie les slots avec des longueurs de plan qui suivent l'énergie de la musique, remplit les trous avec des stills générés ou des animations, et rend le montage.

Prompt d'exemple : /beat-sync-editor Cut my canvas clips to this track — fast cuts on the chorus, breathe on the verses (joignez la musique)

Comment elle s'exécute :

  1. Établit la musique : votre morceau joint, un du canevas, ou un fraîchement généré (les longues chansons peuvent être coupées à un segment).
  2. Analyse la grille de beats — BPM et temps exacts des beats.
  3. Propose un plan de coupe avec des slots sur les beats et des longueurs de plan variées par énergie — vous approuvez ou demandez plus rapide/lent.
  4. Inventorie vos clips, les coupe à la longueur des slots et génère des remplissages pour les trous.
  5. Assemble la chronologie beat-locked et rend après votre confirmation.

Documentary & Explainer

Documentary

/documentary dirige un documentaire ou un explicatif narré à partir d'une seule phrase-sujet : plan en trois actes recherché, visuels style-locked, narration professionnelle qui pilote le montage, sous-titres, musique et un rendu final — 1 à 3 minutes, 16:9 par défaut.

Prompt d'exemple : /documentary A 2-minute documentary about the last lighthouse keepers of the Atlantic, warm tone

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre sujet et demande : ton (Authoritative / Warm / Investigative / Poetic), longueur (1/2/3 min), langue de narration et look (Cinematic / Archival / Nature-doc / Illustrated).
  2. Recherche le sujet et écrit un plan en trois actes avec les lignes de narration exactes — vous approuvez avant production.
  3. Génère des keyframes style-locked pour chaque beat, plus des cartes de titre intro et outro.
  4. Enregistre la narration ligne par ligne et cale chaque clip sur l'audio mesuré, pour que la voix pilote la coupe.
  5. Ajoute des sous-titres, un color passe optionnel et la musique, puis assemble et rend le film.

Visual Production

Avatar & Figure Studio

/avatar-studio transforme une photo ou une description en souvenirs d'identité stylisés : sets d'avatars, le shot viral d'action figure en boîte, packs de stickers/PFP, fiches de turnaround de personnage, ou une turntable faux-3D drag-to-spin — avec votre visage gardé cohérent à travers toutes les sorties.

Prompt d'exemple : /avatar-studio Make me a boxed action figure called "The Deadline Slayer" with a laptop and triple espresso accessories (joignez un selfie)

Comment elle s'exécute :

  1. Détermine le mode — avatar, action figure, pack de stickers, fiche personnage ou turntable 3D — et si l'identité vient de votre photo ou d'une description.
  2. Demande un choix de style et, pour l'action figure, le nom et le titre sur la boîte.
  3. Génère le set pour le mode choisi : avatar héros plus variantes, boîte de figure à template, ~6 stickers, vues de turnaround, ou 6–12 angles de rotation.
  4. Pour la turntable, emballe les angles en une carte interactive drag-to-spin sur le canevas.
  5. Confirme avec vous avant qu'un gros lot ne dépense des credits sérieux.

Storyboard

/storyboard découpe une histoire ou un script en une shot list professionnelle — échelles de plan variés, notes de caméra, prompts par plan — puis génère une frame de storyboard cohérente par plan, toutes verrouillées au même style et aux mêmes personnages.

Prompt d'exemple : /storyboard Storyboard this scene: a museum heist goes wrong when the power comes back on early

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre histoire (joignez des images de référence de style ou de personnages si vous en avez) et définit les ancres de style.
  2. Écrit le tableau de shot breakdown — 6 à 16 plans avec des échelles de plan long à gros plan extrême, ne répétant jamais une échelle sur des plans adjacents — et le sauve en document.
  3. Fait pause : « Generate all frames » ou « Revise the breakdown ».
  4. Génère chaque frame avec les références verrouillées.
  5. Lance un quality pass automatique et retried une fois toute frame marquée.

Poster Design

/poster-design produit un poster statique avec une vraie hiérarchie typographique et un rendu de texte propre et verbatim, à travers 12 sous-types de poster — concert, film, produit, event, minimaliste et plus — puis score son propre résultat et retried une fois s'il est sous la barre.

Prompt d'exemple : /poster-design A concert poster for a synthwave night called NEON DRIFT, June 21, 9:16, retro chrome type

Comment elle s'exécute :

  1. Pose un brief à deux onglets — sous-type de poster (12 options) et ratio — skipant ce que vous avez déjà spécifié.
  2. Demande le texte d'affichage exact : titre, sous-titre, date, CTA (ou « no text »).
  3. Écrit une direction de design : concept, mode de composition, hiérarchie typographique et une palette hex.
  4. Génère le poster avec votre texte rendu verbatim.
  5. Le score 0–100 et régénère une fois s'il descend sous 75 ou si un texte est illisible.

Anime Design

/anime-design est un designer de personnages anime professionnel avec identity lock : il génère un portrait d'ancrage, puis garde la même personne reconnaissable à travers les poses, expressions, scènes et une fiche de turnaround multi-vues optionnelle. 14 sous-styles du cel des années 90 au webtoon moderne.

Prompt d'exemple : /anime-design A 90s-cel-style bounty hunter with silver hair, a long coat, and a scar over one eye

Comment elle s'exécute :

  1. Vous demande de choisir un des 14 sous-styles (sauté si vous en avez nommé un).
  2. Collecte la description du personnage (plus image de référence optionnelle) et écrit une Lock Card — la spec d'identité contraignante du personnage.
  3. Génère le portrait d'ancrage, le vérifie et retried une fois s'il échoue.
  4. Génère le set demandé — nouvelles poses, expressions, scènes — en référençant toujours l'ancrage pour éviter toute dérive.
  5. Offre pour finir une fiche de turnaround multi-vues.

Anime Style Forge

/anime-style-forge gère la stylisation anime avec provenance : il identifie exactement de quelle école et ère un style cible provient (familles japonaise, chinoise, coréenne, occidentale), l'écrit dans une spec de style que vous approuvez, puis génère à partir du texte ou convertit votre photo jointe.

Prompt d'exemple : /anime-style-forge Convert this portrait into a soft storybook anime with watercolor edges (joignez la photo)

Comment elle s'exécute :

  1. Détermine le mode — générer depuis le texte, convertir votre image, ou identifier un style que vous avez joint.
  2. Analyse le style cible à travers dix dimensions, les réduit en axes Form / Aesthetic / Mood et nomme l'« âme » du style.
  3. Vous montre la Style Spec : approuver, ajuster ou choisir un autre style.
  4. Génère avec l'axe âme pondéré le plus fort.
  5. Vérifie la cohérence contre la spec et retried une fois s'il y a eu dérive.

Film Assets

/film-assets est une factory d'assets de pré-production pour le cinéma et la TV : fiches de référence de personnages identity-locked, fiches d'orbite multi-vues de props et concept art de scène, générés en lots internement cohérents.

Prompt d'exemple : /film-assets A character reference sheet for a weathered space-salvage captain — 5 views, neutral background

Comment elle s'exécute :

  1. Demande quel module vous faut : Character, Prop ou Scene (plus le sous-type de personnage).
  2. Prend une photo de référence optionnelle et un brief de config — nombres de vues, fonds, sets d'expressions, nombres de poses.
  3. Construit une Identity Card depuis la référence pour que chaque fiche montre le même sujet.
  4. Génère les fiches du module avec des quality gates silencieux et un retry sur échec.
  5. Présente le lot pour revue et offre des rounds supplémentaires.

Film Shot

/film-shot conçoit des stills cinématiques avec un vrai langage caméra : chaque plan est assemblé à partir de six dimensions de grammaire de plan à travers huit styles visuels calibrés, avec le sujet verrouillé pour qu'une série de 3–6 plans se lise comme un seul film.

Prompt d'exemple : /film-shot A lone astronaut at a roadside diner counter, melancholic, 3 shots

Comment elle s'exécute :

  1. Prend une référence de sujet optionnelle, puis pose le brief : médium (Realistic / Anime / 3D), style (8 options), émotion (6 options) et portée (single shot, 3 ou 5–6).
  2. Assemble chaque plan à partir des six dimensions de shot language en un document de plan de shot.
  3. Génère les plans — widescreen 2.39:1 ou 16:9 — avec l'identité du sujet verrouillée verbatim dans chaque prompt.
  4. Lance un drift check et retried les plans échouant une fois.
  5. Offre une character card optionnelle ou une fiche three-view de votre sujet.

Character & Scene Sheet

/character-scene-storyboard est le package de pré-production en un seul pass : à partir d'une histoire plus jusqu'à quatre photos de personnages, il livre trois images composites — une fiche de design de personnage, un board de concept de scène et une grille de panneaux de storyboard — toutes dans un style partagé.

Prompt d'exemple : /character-scene-storyboard Design sheets and a 12-panel storyboard for this story (joignez le texte de l'histoire et 1–4 photos de personnages)

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre histoire et références de personnages, extrait des fiches d'apparence et une shot list d'environ 12 beats et fait pause pour approbation.
  2. Pose le brief : style (6 options), ratio des panneaux (16:9 / 9:16 / 1:1) et nombre de panneaux (6 / 12 / 16).
  3. Génère les trois fiches composites en un pass, personnages ancrés à vos photos.
  4. Contrôle qualité de chaque fiche et retried une fois où nécessaire.
  5. Livre le package et offre un round d'itération.

Face Warp

/face-warp déconstruit un portrait en deux variantes artistiques : un portrait « faceless » où les traits sont effacés mais tout le reste — cheveux, lumière, garde-robe — reste intact, et un collage « feature puzzle » où yeux, sourcils, nez et lèvres sont disposés en pièces séparées.

Prompt d'exemple : /face-warp Deconstruct this portrait (joignez une photo claire, frontale)

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre portrait (demandera un plus clair si le visage est obscurci).
  2. Analyse les traits en un profil de personnage écrit.
  3. Génère la variante A — le portrait faceless — qualité contrôlée avec un retry.
  4. Génère la variante B — le collage feature puzzle — même contrôle.
  5. Offre un composite side-by-side des deux.

Film Style Picker

/film-style-picker vous aide à verrouiller un look cinématique cible depuis une base de données intégrée de 36 styles à travers 12 catégories — puis vous remet un guide de style réutilisable : template de prompt, palette et notes d'usage que vous pouvez appliquer dans toute autre skill.

Prompt d'exemple : /film-style-picker Something dreamy for a rainy rooftop love scene

Comment elle s'exécute :

  1. Demande lequel des quatre style groups convient (sauté si vous avez nommé un réalisateur, un film ou un style), optionnellement affiné par mots de mood.
  2. Présente les trois styles candidats en cartes — avec des frames d'exemple générés optionnels si vous voulez dépenser des credits.
  3. Vous en verrouillez un (ou demandez d'autres candidats).
  4. Livre le document style-guide : template de prompt, palette et notes.
  5. Génère optionnellement une image démo de votre scène dans le style verrouillé.

Audio & Voice

ASMR Ambient

/asmr-ambient produit de l'audio layered de sommeil et de relaxation — méditations guidées, histoires pour s'endormir ou ASMR ambiant — avec un voiceover de qualité whisper et un lit instrumental calme, disposé sur la chronologie pour que vous mixiez vous-même.

Prompt d'exemple : /asmr-ambient A 5-minute guided rain meditation for falling asleep, soft female whisper

Comment elle s'exécute :

  1. Pose le brief de session : type (Guided Meditation / Bedtime Story / Ambient ASMR), durée (~3/5/10 min), voix et ambiance (rain, fireplace, ocean, forest, drone, none).
  2. Prend votre thème et écrit le script selon les règles du sleep-writing — l'énergie ne va jamais que vers le bas — puis fait pause pour approbation.
  3. Enregistre le voiceover en segments doux de 60–90 mots.
  4. Génère le lit instrumental de fond correspondant.
  5. Ouvre la chronologie avec les pistes Dialogue et Music pour que vous équilibriez et mixiez vous-même.

Narrate Scene

/narrate-scene ajoute un voiceover et des sous-titres synchronisés gravés à un clip vidéo existant et rend le MP4 narré fini. Le moyen le plus rapide de transformer un clip silencieux en un clip partageable.

Prompt d'exemple : /narrate-scene Narrate this clip like a nature documentary, calm male voice (joignez le clip)

Comment elle s'exécute :

  1. Trouve la vidéo cible — votre pièce jointe ou un clip du canevas.
  2. Écrit une narration dimensionnée à la longueur du clip (~2–3 mots par seconde) et vous la montre pour éditer ou approuver — ou utilise le texte que vous avez fourni.
  3. Choisit une voix avec vous et génère le voiceover.
  4. Ajuste l'image à la narration (bouclant si le clip est plus court — pas de queue noire).
  5. Ajoute des sous-titres synchronisés par mot via auto-transcription (ou des captions réparties uniformément en fallback) et rend le clip final.

Drama Soundtrack

/drama-soundtrack compose une suite complète de soundtrack originale pour votre script ou histoire : un thème d'ouverture, un thème de fin, un thème par personnage principal et des cues BGM de scène — chaque piste justifiée par une analyse musicale que vous approuvez d'abord.

Prompt d'exemple : /drama-soundtrack Score my 3-episode noir — a detective, a femme fatale, rain-soaked Tokyo (collez le script ou l'histoire)

Comment elle s'exécute :

  1. Lit votre script ou description de show — genre, décor, personnages principaux, beats émotionnels.
  2. Écrit l'analyse musicale : l'arc émotionnel, la personnalité musicale de chaque personnage et un plan de soundtrack piste par piste.
  3. Fait pause pour approbation avant de générer quoi que ce soit (la musique est la partie chère).
  4. Génère chaque piste — thèmes et cues BGM instrumentaux seulement.
  5. Dépose la suite sur la chronologie pour audition ; vous décidez quoi garder.

Audiobook

/audiobook transforme un chapitre de prose en audio narré multi-voix : il segmente le texte, caste une voix distincte pour le narrateur et chaque personnage — un personnage, une voix, pour toujours — et enregistre le chapitre dans l'ordre de lecture sur la chronologie.

Prompt d'exemple : /audiobook Record this chapter — a gruff dwarf blacksmith, a young elf apprentice, and a wry narrator (collez le texte du chapitre)

Comment elle s'exécute :

  1. Lit votre chapitre et le découpe en segments ordonnés de narrateur et de personnage.
  2. Propose la fiche de casting — une voix par rôle, assortie sur le genre et l'âge — et fait pause pour votre approbation (vous pouvez recaster toute voix).
  3. Enregistre les segments verbatim dans l'ordre de lecture, avec un listen-check après la première ligne de chaque personnage.
  4. Fait pause pour signaler le progrès sur les longs chapitres (60+ segments).
  5. Ouvre la chronologie avec le chapitre assemblé sur la piste Dialogue.

Voice Clone

/voice-clone clone une voix depuis un enregistrement de référence et vous donne une voix réutilisable que vous pouvez caster dans toute autre skill — avec un gate de consentement obligatoire d'abord, et une démo parlée pour que vous vérifiiez le résultat.

Prompt d'exemple : /voice-clone Clone this voice and name it "Grandpa Jozef" (joignez un enregistrement propre de 1–5 minutes)

Comment elle s'exécute :

  1. Démarre par le gate de consentement : vous devez confirmer que vous avez le droit légal de cloner cette voix et que vous l'utiliserez licitement. Les voix de célébrités et non détenues sont refusées.
  2. Localise et vérifie la qualité de l'audio de référence (mp3/wav/m4a/aac/ogg/flac, jusqu'à 10 Mo ; les clips trop longs sont coupés).
  3. Clone la voix.
  4. La vérifie avec une ligne de démo parlée dans votre langue.
  5. Sauvegarde une carte de registre de voix sur le canevas pour qu'elle soit facile à réutiliser plus tard.

Astuce : Le clonage de voix est une fonctionnalité de voice-provider à palier payant — la skill vous le dira clairement si votre forfait provider actuel ne l'inclut pas.

Games & Interactive

Games

/games construit de vrais jeux jouables — arcade, puzzle, quiz, platformer — qui tournent instantanément dans une fenêtre sur votre canevas et s'exportent en un seul fichier HTML auto-contained que vous pouvez envoyer à quiconque. Contrôles clavier et tactiles, HUD, win/lose et restart inclus.

Prompt d'exemple : /games A retro arcade snake game with power-ups and increasing speed

Comment elle s'exécute :

  1. Construit directement si vous avez nommé un jeu ; sinon pose une question de genre (Arcade / Puzzle / Quiz / Platformer) et si vous voulez un look retro code-drawn ou de l'art généré par IA.
  2. Choisit le bon moteur pour le job — d'un simple canvas 2D jusqu'à des moteurs physique et 3D.
  3. Génère optionnellement sprites, fonds et audio (demande avant de dépenser des credits en art).
  4. Construit le jeu — les complexes comme des systèmes modulaires propres — et lance un pass de test automatisé pour s'assurer qu'il bootte et joue réellement.
  5. Itère avec vous (« rends les ennemis plus rapides », « ajoute un boss ») et exporte le HTML standalone quand vous êtes satisfait.

3D Game Studio

/threejs-game est le sibling spécialisé 3D de Games : des jeux premium Three.js navigateur — endless runners, racers, shooters, jouets physiques — bâtis en phases disciplinées avec un pass d'assets générés obligatoire (skyboxes, textures, sprites, effets sonores, musique) et un pass graphique AAA (éclairage, matériaux, bloom).

Prompt d'exemple : /threejs-game An endless runner through a neon cyberpunk canyon with a speed boost mechanic

Comment elle s'exécute :

  1. Verrouille avec vous la boucle de jeu — genre, direction artistique, device cible — en posant au plus une question clarifiante.
  2. Construit la tranche centrale jouable (monde, joueur, ennemis) et la boot-teste.
  3. Lance le pass complet d'assets : ~8–14 générations couvrant skybox, textures tilables, billboards et sprites, SFX et un lit musical.
  4. Applique le pass graphique AAA — éclairage, matériaux, tone mapping, ombres, bloom — puis UI/HUD et tuning de game-feel.
  5. Se score contre un quality rubric, corrige ce qui échoue et exporte le HTML standalone.

Astuce : Les modèles 3D sont bâtis à partir de géométrie procédurale — la skill est honnête qu'elle ne génère pas de fichiers de mesh. Ses images générées deviennent des textures, ciels et sprites.

Platform Tools

App Builder

/app-builder est un designer d'apps no-code : décrivez une app et il planifie les écrans, déclare les modèles de données avec des données seed réalistes, construit chaque écran avec preview phone-frame live sur le canevas, câble la navigation et exporte du code React (web) et React Native (Expo) exécutable. Il fait aussi des créatives publicitaires LinkedIn/Meta et des layouts desktop.

Prompt d'exemple : /app-builder A habit tracker app with streaks, a today checklist, and a stats screen — calm emerald theme

Comment elle s'exécute :

  1. Clarifie le format si besoin (phone app / desktop web / ad creative) et l'essentiel : but, écrans, style.
  2. Planifie les écrans, définit le thème et déclare les modèles de données avec des lignes seed réalistes.
  3. Construit chaque écran — listes liées à de vraies collections de données, formulaires qui capturent l'input, navigation fonctionnelle entre écrans.
  4. Câble optionnellement l'état app, les flows d'auth et la logique conditionnelle.
  5. Revoit son propre travail avec un pass de critique par screenshot, puis exporte le code exécutable.

App Walkthrough

/app-walkthrough enregistre une vidéo walkthrough narrée d'une app que vous avez bâtie avec App Builder : il screenshot chaque écran, les tourne dans l'ordre de navigation avec un curseur tap animé et des transitions, et narrate chaque écran avec un voiceover généré.

Prompt d'exemple : /app-walkthrough Record a walkthrough of my app with a warm, friendly voice

Comment elle s'exécute :

  1. Vérifie que votre projet a bien une app App Builder avec des écrans.
  2. Pose optionnellement une question sur le style de narration (warm / crisp professional / captions only).
  3. Enregistre toute la visite en un pass — screenshots, animation du curseur, transitions, une ligne de voiceover par écran.
  4. Dépose le MP4 fini sur votre canevas et rapporte la durée et le nombre d'écrans.

Documents

/documents lit et écrit des fichiers office : extrayez le texte d'un fichier PDF, Word, Excel ou CSV pour le résumer ou l'analyser, et générez de vrais livrables .docx, .pdf et .xlsx qui atterrissent en cartes document sur le canevas.

Prompt d'exemple : /documents Summarize this contract and give me a one-page Word summary of the key obligations (joignez le PDF)

Comment elle s'exécute :

  1. Extrait le contenu de votre fichier joint (PDF / DOCX / XLSX / CSV) sur le canevas.
  2. Fait la réflexion que vous avez demandée — résumé, analyse, extraction de données.
  3. Génère le livrable : un document Word ou PDF pour la prose, un vrai spreadsheet pour les données tabulaires.
  4. Dépose le fichier fini en carte que vous pouvez ouvrir ou partager.

Astuce : Les PDF image-only scannés ne peuvent pas encore être lus (pas d'OCR), et la génération PowerPoint vit dans /automation — Documents vous y renverra et offrira un deck PDF à la place.

Automation

/automation exécute Python sur votre propre ordinateur pour automatiser fichiers, spreadsheets, documents et données — et peut même piloter votre écran. Chaque bloc de code apparaît sur une carte d'approbation avec une explication en une phrase avant de tourner ; rien ne s'exécute sans votre clic.

Prompt d'exemple : /automation Rename all the invoice PDFs in my Downloads folder to "YYYY-MM-DD_total.pdf" and build me a summary spreadsheet

Comment elle s'exécute :

  1. Vous dit ce qu'il va faire, puis propose un petit bloc de code — vous approuvez ou refusez chacun.
  2. Lit le résultat et décide de la prochaine étape ; le travail s'accumule incrémentalement.
  3. Utilise la bonne bibliothèque pour le job — Excel, Word, PowerPoint, PDF — pour que les sorties soient de vrais fichiers office.
  4. Pour le contrôle desktop, travaille dans une boucle soigneuse look → act → verify avec screenshots.
  5. Sauvegarde tout ce qu'il produit dans les assets de votre projet et l'attache au canevas.

Astuce : Activez Automation d'abord dans Réglages ; sur macOS, le contrôle desktop requiert en plus les permissions Screen Recording et Accessibility.

Skill Creator

/skill-creator transforme un workflow que vous avez aimé — ou une idée que vous décrivez — en une toute nouvelle skill installable. Il ébauche la définition complète de la skill comme document sur votre canevas et vous guide pour l'installer depuis le Hub.

Prompt d'exemple : /skill-creator Turn what we just did into a reusable skill called "podcast-teaser"

Comment elle s'exécute :

  1. Demande si la nouvelle skill doit être reconstruite depuis le workflow de cette session ou bâtie depuis une idée (avec un court brief pour la seconde).
  2. Confirme avec vous le workflow reconstruit.
  3. Ébauche la définition complète de la skill — flow par étapes, questions, générations — en carte document.
  4. Lance un round de revue : installer telle quelle, réviser ou ajouter une étape.
  5. Vous remet les étapes d'install : Hub → Install Skill → coller le markdown.

Quick Tools

Skills mono-usage : pas de briefs, pas de gates — un prompt, un résultat. Parfait quand vous savez exactement ce que vous voulez.

Quick Image

/image-creator génère une image polie à partir d'un seul prompt. Si votre requête est un rough sketch, il l'étend silencieusement en un prompt bien composé — sujet, action, environnement, éclairage, caméra — et génère une fois.

Prompt d'exemple : /image-creator a red fox curled in fresh snow at golden hour, low camera angle

Comment elle s'exécute :

  1. Lit votre requête ; l'utilise verbatim si concrète, sinon l'enrichit.
  2. Génère l'image et nomme la carte.
  3. Fini — utilisez le bouton Remix de la carte pour des variantes.

Quick Video

/video-generator génère un court clip cinématique à partir d'un seul prompt — texte-vers-vidéo, ou image-vers-vidéo si vous joignez un still comme première frame.

Prompt d'exemple : /video-generator a paper boat drifting down a rain-soaked gutter stream, slow tracking shot

Comment elle s'exécute :

  1. Façonne votre requête en brief motion : ce qui est dans le frame, ce qu'il fait, comment la caméra bouge.
  2. Anime depuis votre still joint si vous en avez fourni un (meilleure continuité), sinon génère depuis le texte.
  3. Livre un clip, environ six secondes ou moins.

Quick Audio

/audio-studio génère un asset audio — musique, score de fond, un effet sonore ou une ligne de voiceover parlée — à partir d'un seul prompt.

Prompt d'exemple : /audio-studio lo-fi study beat with vinyl crackle and soft piano, 60 seconds

Comment elle s'exécute :

  1. Classifie votre requête : musique/BGM ou voix parlée.
  2. La musique reçoit un brief une-ligne genre/instrumentation/mood ; le voiceover prononce votre ligne écrite verbatim.
  3. Génère l'asset et s'arrête.

N-Grid Storyboard

/n-storyboard raconte toute une histoire visuelle en UNE image composite : une grille N×N de panneaux séquentiels avec personnages, éclairage et style continus — une histoire instantanée d'un seul coup d'œil.

Prompt d'exemple : /n-storyboard A 3×3 grid of a small robot learning to garden, wide establishing first panel

Comment elle s'exécute :

  1. Découpe votre histoire en beats clés de la grille — le premier panneau établit, le dernier paie.
  2. Verrouille un profil de style à travers tous les panneaux.
  3. Génère toute la grille en une seule image (2×2 jusqu'à 4×4).

Image Remix

/image-remix extrait ce qui fait marcher une image d'inspiration — composition, palette, éclairage, mood, jamais le sujet — et génère une nouvelle image qui porte la même vibe sur un sujet différent.

Prompt d'exemple : /image-remix Same vibe, but a lighthouse at dusk instead (joignez l'image d'inspiration)

Comment elle s'exécute :

  1. Analyse l'inspiration et nomme son « âme » — l'une ou l'autre des dimensions qui portent le feel.
  2. Reconstruct ces qualités purement comme une description textuelle (votre inspiration n'est jamais copiée directement).
  3. Génère le nouveau sujet habillé de l'ancienne vibe.

Minecraft Pixel Art

/minecraft-pixel-art convertit une photo ou un sujet décrit en art voxel blocky style Minecraft — géométrie cubique, sensation de texture 16×16 et la palette de blocs classique, avec les couleurs source mappées sur des matériaux de blocs nommés.

Prompt d'exemple : /minecraft-pixel-art Blockify my dog (joignez la photo)

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre photo (verrouille la composition) ou votre sujet décrit.
  2. Le reconstruit à partir de blocs cubiques avec ombrage plat et cadrage style screenshot.
  3. Livre l'image et vous dit sur quels matériaux de blocs il a mappé vos couleurs.

Multi-Shot

/multi-shot re-rend une image-sujet depuis un autre angle de caméra — identité, éclairage et style verrouillés à l'original. Sept presets d'angle, un angle par pass, loop tant que vous voulez.

Prompt d'exemple : /multi-shot Show her from a low-angle hero shot (joignez l'image-sujet)

Comment elle s'exécute :

  1. Prend votre image-sujet.
  2. Vous choisissez un angle parmi 7 presets (front, three-quarter, profile, back, low-angle hero, top-down, dutch tilt) — sauté si vous en avez nommé un.
  3. Re-rend le même sujet depuis ce point de vue.
  4. Demande si vous voulez un autre angle et lie la série sur le canevas.

Image Paint Edit

/image-paint-edit change exactement une région ou un objet d'une image existante — remplacer un objet, fixer un détail, dropper un produit dans une scène — tandis que tout le reste reste pixel-identique.

Prompt d'exemple : /image-paint-edit Replace the coffee mug on the desk with a small bonsai tree

Comment elle s'exécute :

  1. Trouve l'image source (votre pièce jointe ou une carte sur le canevas).
  2. Cale l'édition : quelle région, ce qui la remplace, ce qui ne doit pas changer.
  3. Lance l'édition — inpainting masqué ou une édition de région décrite, incluant le placement de produit multi-référence.
  4. Montre le résultat et offre un round de raffinement.

Relight

/relight ne change que la lumière dans une image existante — direction, intensité, température de couleur, ombres, mood — tandis que le sujet et la composition restent identiques. Quatorze presets nommés de Golden Hour à Neon Noir, tous blendables.

Prompt d'exemple : /relight Golden hour from the left, long warm shadows (joignez ou choisissez l'image)

Comment elle s'exécute :

  1. Identifie l'image source et lit son éclairage actuel.
  2. Collecte l'intention d'éclairage — un preset nommé, votre description, ou un court brief à 4 onglets (direction, température, mood, fond).
  3. Génère l'image relit avec une clause stricte « ne rien changer sauf la lumière ».
  4. Offre 1–3 variantes (toujours relit depuis l'original) et un color trim optionnel.

Video Prompting

/video-prompting est un ingénieur de prompt vidéo : il transforme votre description de clip en langage naturel en un prompt de génération production-grade — sujet, action, caméra, éclairage, style, durée — sauvegardé comme document réutilisable, avec un optionnel « generate now ».

Prompt d'exemple : /video-prompting A drone shot rising over a foggy pine forest at dawn

Comment elle s'exécute :

  1. Choisit le mode — texte-vers-vidéo, ou image-vers-vidéo si vous avez joint un frame de référence.
  2. Écrit le prompt comme un paragraphe discipliné : verbes visuels, un mouvement de caméra, pas de buzzwords AI-tell.
  3. Le sauvegarde en document avec mode, durée et notes.
  4. Demande : générer le clip maintenant, ou juste garder le prompt.

Camera Path Prompter

/path-guided-camera-move transforme une image avec une flèche ou un chemin dessiné (ou une route décrite) en un prompt vidéo FPV follow-camera — un seul plan continu le long de votre route, avec un profil de vitesse obligatoire et du son uniquement scène-natif.

Prompt d'exemple : /path-guided-camera-move Fly the camera along the arrow I drew, ending at the tower door (joignez l'image marquée)

Comment elle s'exécute :

  1. Lit votre image et trace la route dessinée — départ, waypoints, arrivée (vos marquages n'apparaissent jamais dans la vidéo).
  2. Décide subject-follow vs pure caméra flythrough.
  3. Écrit le document de prompt structuré : segments de route, grammaire caméra, profil de vitesse, audio diégétique.
  4. Offre de générer — avec defaults, une durée ajustée (4/6/8/15s), ou prompt seulement.

Clip Export

/clip-export est l'éditeur de finition : il inventorie chaque clip et asset audio sur votre canevas, propose un ordre de coupe, assemble la chronologie, synchronise les sous-titres si vous avez un voiceover, et rend le MP4 partageable.

Prompt d'exemple : /clip-export Assemble everything on the canvas into a final cut, tightest clips first

Comment elle s'exécute :

  1. Inventorie votre canevas — vidéos, audio, sous-titres — et s'arrête honnêtement s'il n'y a rien à couper.
  2. Propose l'ordre des clips (ou vous laisse choisir et exclure), avec trimage optionnel des longues prises.
  3. Assemble la chronologie et offre des sous-titres synchronisés au voiceover.
  4. Attend votre « render », puis rend le MP4 avec fondus et vous pointe vers les options d'export de l'app (fichier SRT, bundle projet).

Skill Reviewer

/skill-reviewer est un auditeur read-only pour les définitions de skills : collez un SKILL.md et il le score sur cinq dimensions, cite les lignes exactes problématiques, et vous remet des corrections priorisées — sans rien changer ni installer.

Prompt d'exemple : /skill-reviewer Review this skill before I install it (collez le SKILL.md)

Comment elle s'exécute :

  1. Lit votre définition de skill collée.
  2. Score cinq dimensions 0–10 : frontmatter, tool correctness, self-containment, flow design, safety & honesty.
  3. Écrit la revue — findings Critical / Important / Nice-to-have, chacun citant la ligne offenante avec un correctif concret.
  4. Dépose la carte de revue sur le canevas et offre de rédiger des sections corrigées.

Voice Design

/voice-design crée une voix IA custom à partir d'une description en langage naturel — âge, genre, ton, accent, pacing — et vous donne une voix réutilisable plus une carte audio de preview, prête à caster dans des livres audio, promos ou drames.

Prompt d'exemple : /voice-design A gravelly 60-year-old sea captain, slow and warm, slight Irish accent

Comment elle s'exécute :

  1. Lit votre description et pose au plus une question clarifiante si vague.
  2. Conçoit la voix et génère une ligne de preview.
  3. Sauvegarde une carte de registre de voix sur le canevas pour qu'elle soit facile à réutiliser.
  4. Offre une démo plus longue, un tweak-and-redo, ou fini.

Astuce : Voice design est une fonctionnalité de voice-provider à palier payant et fonctionne mieux en anglais, chinois et japonais — la skill vous prévient à l'avance pour les autres langues.

Bâtissez la vôtre

Chaque skill que vous venez de lire est un playbook markdown que le réalisateur IA suit — et vous pouvez écrire la vôtre. Lancez /skill-creator après une session que vous avez aimée (« transforme ce qu'on vient de faire en skill ») ou décrivez un nouveau workflow de zéro, revoyez l'ébauche qu'il produit, et installez-la depuis le Hub en un seul collé. Pour comment skills, Hub et installation s'imbriquent, voir le chapitre Skills & le Hub.